Passione musica
Edizione compatta
Un percorso che trasforma la musica in pratica viva: fare, ascoltare, capire e creare per esprimersi con consapevolezza
Perché adottare quest'opera
Il manuale offre un percorso progettato per rispondere alle esigenze concrete della didattica musicale nella Scuola Secondaria di Primo Grado: un unico volume per i tre anni che integra pratica e storia della musica, costruito per accompagnare docenti con esperienze diverse e adattarsi a tutte le tipologie di classi, grazie a una struttura per livelli chiara e flessibile. Al centro del progetto c’è una didattica inclusiva, operativa e coinvolgente, che valorizza il fare musica — cantare, suonare, ascoltare — come strumento di apprendimento, espressione e crescita personale.
- Canto ed espressione. Le pagine iniziali sono dedicate all’accoglienza attraverso il canto, con attività ludiche e un metodo facile e immediato pensato per favorire partecipazione, consapevolezza vocale e motivazione.
- Metodo per suonare chiaro e progressivo. Il metodo per suonare, articolato in 10 lezioni molto graduali, propone un percorso teorico-pratico essenziale e operativo: teoria musicale di base; progressione nota per nota; attività per flauto e tastiera; un metodo completo per ukulele; un percorso specifico per l’accompagnamento con la chitarra; verifiche delle conoscenze e laboratori delle competenze, anche orientati alla composizione.
- Ritmo, corpo e inclusione. Le attività di body percussion, supportate da videotutorial, permettono di lavorare sulla ritmica in modo attivo e cooperativo, favorendo inclusione, coordinazione e apprendimento attraverso il corpo.
- Antologia, ascolto e Educazione civica.L’antologia di brani offre una selezione ragionata che restituisce un panorama completo dell’evoluzione dei generi musicali nel tempo ed è arricchita da un’unità tematica di Educazione civica. Una particolare attenzione è riservata al repertorio classico, curato da Laura Marzadori, primo violino della Scala, e impreziosito da esecuzioni dal vivo. Tutte le basi musicali si distinguono per la qualità dei suoni e degli arrangiamenti.
- Storia della musica tra contesto e attualità. Il percorso di storia della musica si caratterizza per ricchezza ed equilibrio: contesto storico-culturale con confronto tra epoche; pagine dedicate agli strumenti musicali; focus su compositori e compositrici e sulle forme musicali; numerosi ascolti guidati; box di approfondimento interdisciplinare; spartiti per suonare e pagine inclusive. Ogni capitolo si apre con video di esecuzioni dal vivo di musicisti classici e il percorso arriva fino ai nostri giorni, con una lezione dedicata alle applicazioni dell’Intelligenza Artificiale nella produzione musicale, per collegare la disciplina alle sfide del presente.
Nuove Indicazioni Nazionali
Il corso valorizza il canto corale e la ritmica come strumenti centrali della pratica musicale, grazie a un metodo graduale che coinvolge fin da subito tutta la classe e a pagine dedicate alla body percussion presenti in tutte le lezioni teorico-pratiche.
- Musica d’insieme, inclusione e cittadinanza: ampio spazio agli strumenti di accompagnamento, come ukulele e chitarra, e ad attività inclusive pensate per la partecipazione di tutti. I repertori favoriscono la realizzazione di eventi di classe e includono una sezione dedicata ai temi di cittadinanza.
- Patrimonio culturale musicale: il percorso storico valorizza la tradizione musicale italiana in dialogo costante con il patrimonio europeo e mondiale.
- Esperienze di fruizione autentiche: le esecuzioni di Laura Marzadori offrono un primo accesso guidato e coinvolgente all’esperienza della musica dal vivo.
- Interdisciplinarità: finestre di collegamento con le altre discipline accompagnano tutto il percorso di storia della musica.
- Competenze digitali: numerosi strumenti digitali supportano apprendimento e produzione musicale, con contenuti audio e video integrativi, HUB Music e l’uso di MuseScore.
L'autrice
Rosanna P. Castello, già docente di musica nella scuola secondaria di primo grado, è autrice per Mondadori Education di lunga esperienza e grande successo sia nell’ambito della musica sia nell’ambito dell’arte.
Risorse digitali e approfondimenti
Didattica Digitale Integrata Plus
Per l’apprendimento pratico
- HUB Music con videometodo per tastiera, flauto e chitarra, con possibilità di visualizzazioni facilitate e cambio di tonalità
- Attività operative con MuseScore per la scrittura musicale.
- Videotutorial guidati per l’apprendimento di tastiera, flauto, chitarra e ukulele.
Per lo studio, il ripasso e il recupero
- Video di teoria musicale
- Video di storia della musica
- Video dedicati agli strumenti musicali
- Videobiografie dei principali compositori
- Video sulle forme musicali
- Videoascolti guidati
- Musicogrammi per l’ascolto consapevole e la comprensione della struttura dei brani
Per la didattica inclusiva
- Strumenti compensativi come audiosintesi e mappe modificabili, per favorire la partecipazione di tutti gli studenti
Per il docente
- Copia docente con soluzioni
- Ricca Guida con introduzione e commento alle Nuove Indicazioni Nazionali
- Materiali di approfondimento didattico su: Intelligenza Artificiale, Didattica inclusiva, Orientamento, Educazione civica
Configurazioni e acquisto
Scegli tra le opzioni disponibili e acquista o richiedi il tuo saggio digitale gratuito
Carta + Libro digitale + Contenuti digitali integrativi
Tipo ministeriale B
Libro digitale + Contenuti digitali integrativi
Tipo ministeriale C
Per il docente
Sei un docente ? Richiedi la tua copia saggio gratuita!
Hai altre domande o non riesci a scaricare i saggi? Contatta il tuo agente