La qualità e la spettacolarità di Contesti visivi in un nuovo progetto fortemente operativo.

La struttura dell’opera
Nuovissima la configurazione in due volumi da acquistare separatamente: uno per il biennio, l’altro per il terzo anno.
Ogni volume contiene: grammatica visuale, tecniche, beni culturali, storia dell’arte, del cinema e della comunicazione.
La divisione in due volumi corrisponde agli orientamenti più recenti che tendono a considerare: unitario il percorso formativo del primo biennio; fortemente incentrato sulla comprensione della contemporaneità il percorso didattico del terzo anno.

La grammatica visuale: osservare la realtà e imparare a esprimersi
La grammatica visuale è stata fortemente incrementata: quasi raddoppiato il numero di pagine.
Nel volume per il biennio vanno le parti più operative che, partendo dall'osservazione della realtà, insegnano agli studenti a esprimersi.
In questo volume prevale la parte operativa, rispetto a quella esplicativa.
Nel volume per il terzo anno gli elementi della grammatica visuale sono riconsiderati alla luce della storia dell’arte.
In ogni volume la materia divisa in tre unità di apprendimento per volume: La percezione visiva; Il punto, la linea, la superficie; Il colore, la luce, lo spazio, la composizione.

Le tecniche: conoscere e decodificare i linguaggi della comunicazione
Anche questa parte è stata fortemente incrementata: ora è di 160 pagg.
Nel biennio sono presentate tutte le tecniche, dal disegno alla computer grafica, con un prevalenza di pagine operative (60%)
Nel volume per il terzo anno si riaffrontano gli stessi temi in maniera più approfondita. Qui le pagine sono divise al 50% fra parti espositive e parti operative.
La materia è divisa in tre unità di apprendimento in ogni volume: La figurazione piana; La figurazione tridimensionale; La comunicazione contemporanea.

Inoltre nel volume per il terzo anno è stata introdotta una sezione completamente nuova: Conservazione e beni culturali, in cui sono affrontati i beni culturali, cioè i temi legati alla conoscenza del valore e delle funzioni del patrimonio storico artistico, alla conservazione e valorizzazione e al loro restauro.

La storia dell’arte: comprendere il valore del patrimonio artistico e saper leggere un’opera d’arte
È stata ridotta da 700 a 446 pagg. e completamente riscritta.

Nel volume biennale: Dalla Preistoria al Barocco;
Nel volume per il terzo anno: Dal Neoclassicismo a oggi.
Introduzione all’iconografia: un’altra novità forte, è l’inserimento nel volume per il terzo anno, delle parti dedicate all’Introduzione all’iconografia:
Raccontando il contenuto delle opere d’arte e mostrando i collegamenti fra artisti di epoche diverse su una stessa tematica si rende più accessibile la comprensione dell’opera d’arte e dei suoi molteplici valori.

La materia divisa in unità: 5 nel vol. A, 6 nel vol. B.
Ogni unità è divisa in lezioni: 57 nel vol. A, 40 nel vol. B.
La storia dell’arte è presentata secondo il più chiaro e semplice andamento cronologio.
Le informazioni base su un autore o un movimento contenute nelle Lezioni sono immediatamente seguite da brevi e incisivi approfondimenti (Le storie, Le letture d’opera, I viaggi nei musei e nelle città d’arte, analisi  di lavorazioni speciali e di tecniche antiche) che possono essere di una o di due doppie pagine, sempre molto spettacolari e accompagnate da brevi testi di carattere fortemente divulgativo.

Il rapporto fra immagini e testo è diventato ancor più favorevole alle immagini (aumentato il formato).

Si è introdotta un’innovazione forte, I viaggi, una rubrica per avvicinare gli studenti all’oggetto di studio e per contribuire alla loro formazione in quanto cittadini (per es. Le pitture rupestri in Italia, Il museo egizio di Torino, Le ville palladiane, Gli impressionisti nel mondo).

Si è dedicato più spazio alla rubrica Lettura d’opera.

Laboratorio dei temi espressivi
L’impostazione fortemente operativa del corso è accentuato anche dal volume di Laboratorio sui temi espressivi che si occupa sistematicamente dei temi espressivi (figura umana e animali, natura e paesaggio,  ambiente costruito, oggetti, decorazioni).
Lo sviluppo del quaderno di laboratorio è graduale, nel senso che, per ciascuna classe di temi, procede da un approccio adatto all’accoglienza fino a sviluppare i temi delle attività espressive e le finalità più generali delle educazioni.